<\/p>\n
con Michele Tonicello<\/strong> e Giovanni Frison<\/strong> <\/strong><\/p>\n <\/p>\n Il 29 giugno, alle ore 21.30, nel chiostro di Corte Ospitale, andr\u00e0 in scena DAD OR ALIVE <\/strong>di BumBumFritz<\/strong>.<\/p>\n <\/p>\n DAD OR ALIVE nasce da una domanda che attraversa una generazione intera: mettere al mondo un figlio oggi \u00e8 un atto di coraggio o di incoscienza? In un\u2019epoca segnata da crisi climatiche, precariet\u00e0 economica, instabilit\u00e0 globale ed ecoansia crescente, il desiderio di diventare genitori si scontra con la paura di un futuro fragile, difficile da immaginare e ancora pi\u00f9 complesso da trasmettere. Lo spettacolo attraversa questo conflitto con sincerit\u00e0 e densit\u00e0 emotiva, trasformando dubbi, confessioni e slanci vitali in materiale scenico condiviso. Cassa dritta, luci strobo, audiocassette, tubi catodici, suoni, corpi, parole, ricordi, incisioni musicali, concerti teatrali.<\/p>\n Giovanni Frison<\/strong>, compositore, autore, performer e sound designer, sviluppa progetti di musica elettronica dal vivo, intrecciando la sua ricerca con produzioni di Teatri Nazionali, compagnie e artisti di rilievo. Accosta all\u2019attivit\u00e0 performativa quella didattica e autoriale, con pubblicazioni discografiche che comprendono album ed EP di brani originali.<\/p>\n Michele Tonicello<\/strong>, attore, autore e performer, si occupa della relazione tra testo, corpo, scena e materia musicale. Approfondendo e incrociando il piano artistico-creativo con quello tecnico, lavora come insegnante e tutor all\u2019Accademia Teatrale Carlo Goldoni del Teatro Stabile del Veneto e come assistente alla regia in diverse produzioni di Teatri Nazionali.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" DAD OR ALIVE BumBumFritz con Michele Tonicello e Giovanni Frison scritto e diretto da Giovanni Frison da un\u2019idea di Michele Tonicello musica, luci, videomapping e live electronics Giovanni Frison movimenti scenici Stefania Borella tecnica del suono Christian Reale assistenza video Riccardo Nicolin assistenza tecnica Massimiliano Chinelli, Matteo Nicolin, Luca …<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":12343,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":"","_links_to":"","_links_to_target":""},"categories":[344,295],"tags":[],"class_list":["post-12296","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-lemilia-e-una-notte-2026","category-l-emilia-e-una-notte"],"acf":[],"yoast_head":"\n
\nscritto e diretto da Giovanni Frison<\/strong>
\nda un\u2019idea di Michele Tonicello<\/strong>
\nmusica, luci, videomapping e live electronics Giovanni Frison<\/strong>
\nmovimenti scenici Stefania Borella<\/strong>
\ntecnica del suono Christian Reale<\/strong>
\nassistenza video Riccardo Nicolin<\/strong>
\nassistenza tecnica Massimiliano Chinelli, Matteo Nicolin, Luca Scotton<\/strong>
\npostproduzione musicale Max Trisotto<\/strong>
\nfoto di scena Manuela Giusto<\/strong>
\nufficio stampa Antonella Mucciaccio<\/strong>
\nproduzione Cranpi, La Piccionaia Centro di <\/strong>Produzione Teatrale, La Corte Ospitale, Pergine <\/strong>Festival, BumBumFritz<\/strong>
\ncon il contributo di MiC \u2013 Ministero della Cultura, <\/strong>Regione Emilia-Romagna<\/strong>
\ncon il sostegno di Scenario ETS, L\u2019Arboreto \u2013 Teatro <\/strong>Dimora | La Corte Ospitale \u2013 Centro di Residenza <\/strong>Emilia-Romagna, Teatro Biblioteca Quarticciolo<\/strong>
\ngrazie a Babilonia Teatri <\/strong>e Francesca Macr\u00ec<\/strong><\/p>\n
\nDrammaturgia, musica elettronica dal vivo e immagini si intrecciano in un unico
\ndispositivo performativo. Parola e suono non convivono come livelli separati, ma si cercano, si interrompono, si amplificano. La voce porta pensieri, confessioni e tensioni; la musica porta ritmo, respiro, cadute e ripartenze. Synth, loop e campioni vengono generati in scena, costruendo un ambiente sonoro che misura la pressione emotiva dei racconti, apre e chiude quadri narrativi, dilata o trattiene l\u2019attesa. La musica non accompagna: argomenta, contraddice, sostiene ci\u00f2 che viene detto e ci\u00f2 che resta indicibile.
\nLa luce, proiettata sui performer, diventa parte attiva della grammatica scenica. Rafforza segni, amplifica dettagli, illumina gesti minimi \u2014 mani che suonano, micro-azioni, transizioni \u2014 rendendo visibile la materia sonora che attraversa il palco. Voce, elettronica live e videomapping compongono cos\u00ec una partitura condivisa che tiene insieme contenuto, percezione e movimento.
\nDAD OR ALIVE d\u00e0 voce a una domanda collettiva: come si cresce e come si fa crescere qualcuno mentre il mondo cambia sotto i nostri occhi? Tra ironia e inquietudine, tra desiderio e paura, lo spettacolo costruisce un luogo dove immaginare la possibilit\u00e0 di un futuro, anche quando il futuro sembra sfuggire. \u00c8 un\u2019indagine intima e politica che parla a chi oggi si chiede non solo \u201cvoglio un figlio?\u02ee, ma soprattutto \u201cin che mondo vivr\u00e0?\u02ee.<\/p>\n