In quanto individui lo scambio tra il nostro mondo interno e quello esterno \u00e8 continuo. Ci\u00f2 che ci permette di navigare questo flusso \u00e8 la possibilit\u00e0 del cambiamento ed \u00e8 innegabile come, nonostante i differenti contesti, l\u2019espressione emotiva dell\u2019essere umano sia universale.<\/p>\n<\/div>\n
La compagnia Circo Madera ha deciso di investigare e creare proprio partendo da questo concetto e di affrontarlo da diverse prospettive: il cambiamento come opportunit\u00e0 di crescita personale, ma anche come condizione collettiva che mette in discussione le strutture sociali e culturali. In questa complessit\u00e0 intende porre l\u2019attenzione sull\u2019idea che questa possibilit\u00e0 esiste e che pu\u00f2 rappresentare uno stimolo, una scelta, una lotta e una liberazione.<\/p>\n<\/div>\n
Il lavoro della compagnia \u00e8 caratterizzato dalla variet\u00e0 di linguaggi artistici che mette in campo per creare degli spettacoli dinamici, esplosivi, che risuonino nel corpo e nella mente di chi li guarda.<\/p>\n
La sfida di questo nuovo processo sta nell\u2019uscire dal testo e dare risalto al corpo, trasformato attraverso le discipline fisiche e come strumento musicale che entra nel racconto con suoni, rumori, polifonie.<\/p>\n
L\u2019opera alla base dell\u2019ispirazione creativa \u00e8 eterna proprio perch\u00e9 coglie l\u2019universalit\u00e0 dei moti interni dell\u2019essere umano, legati alla sensorialit\u00e0 fisica.<\/p>\n
L\u2019obiettivo \u00e8 infatti di sfruttare corpo e voce al massimo delle proprie potenzialit\u00e0, creando dei paesaggi in cui la coesione si manifesta attraverso una ricerca pi\u00f9 profonda sul lavoro collettivo e sulla coesistenza in scena di pi\u00f9 accadimenti. La multidisciplinariet\u00e0 sar\u00e0 data dal coinvolgimento di tutti i componenti nei diversi ruoli, quindi corpi acrobatici utilizzeranno la voce e corpi musicali si confronteranno con la fisicit\u00e0.<\/p>\n
Con questa nuova creazione si va ad approfondire anche un tema che fa gi\u00e0 da sfondo alla ricerca artistica della compagnia, ovvero la relazione tra il teatro di figura e il corpo acrobatico: ispirandosi al lavoro di Duda Paiva, il pupazzo diventa un\u2019estensione del corpo creando scenari attraverso le possibilit\u00e0 in cui questi mezzi espressivi possono mescolarsi.<\/p>\n
Le tecniche che entreranno in gioco sono acrodanza, corda aerea, verticalismo e scala di equilibrio e sar\u00e0 l’organizzazione musicale e coreografica degli stati fisici ed emotivi suscitati a raccontare una storia attraverso un linguaggio che vada oltre le barriere culturali e sociali.<\/p>\n
Proprio perch\u00e9 la parte sonora non vuole servire solo da accompagnamento, la musica verr\u00e0 composta appositamente per lo spettacolo, per non allontanarsi dalla ricerca corale e seguire la stessa idea di esplorazione della possibilit\u00e0 e della trasformazione. I musicisti saranno in scena e suoneranno dal vivo le composizioni create con l\u2019aiuto di Flavia Chiacchella nella scrittura delle armonizzazioni, dando vita a dei veri e propri personaggi che intervengono nella narrazione.<\/p>\n
La voce \u00e8 un mezzo comunicativo estremamente potente e per rimanere su un registro universale l\u2019idea \u00e8 di estendere anche a questo strumento artistico la ricerca sull\u2019espressione di stati fisici, lavorando con lingue inventate come il grammelot, e riprendendo ad esempio le sonorit\u00e0 del greco antico.<\/p>\n
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